Conversations With Every 2022 Oscar Best Original Song and Score Υποψήφιος

  ανοιχτήρι ήχου Δεξιόστροφα από κάτω αριστερά: Will Smith στο King Richard, Zendaya στο Dune, Kid Cudi και Ariana Grande στο Don’t Look Up, Maribel από το Encanto και Daniel Craig στο No Time To Die.

Οι υποψήφιοι μουσικής για τα 94α ετήσια βραβεία Όσκαρ περιλαμβάνουν βετεράνους Όσκαρ όπως η Νταϊάν Γουόρεν (η 13η υποψηφιότητά της) και ο Χανς Ζίμερ (η 12η του), καθώς και έξι υποψήφιοι για πρώτη φορά — Germaine Franco, Van Morrison, DIXSON και Beyoncé και Billie. Eilish και FINNEAS. Τρία από τα υποψήφια τραγούδια είναι από μεμονωμένους τραγουδοποιούς - Lin-Manuel Miranda, Warren και Morrison. Αυτό έρχεται σε αντίθεση με την τάση που επικρατεί στο At Foot Hot 100 , όπου κυριαρχούν οι συνεργασίες. Εν τω μεταξύ, Γοητεία ήταν η μόνη ταινία που κέρδισε το νεύμα τόσο για το καλύτερο πρωτότυπο τραγούδι όσο και για την καλύτερη πρωτότυπη μουσική. Είναι η πρώτη ταινία εδώ και τρία χρόνια που εγγράφεται και στις δύο κατηγορίες — Μαύρος πάνθηρας και Η Μαίρη Πόπινς επιστρέφει και οι δύο πέτυχαν το κατόρθωμα στο 91ο Όσκαρ . Μπροστά, οι υποψήφιοι τραγουδιού και παρτιτούρας συζητούν τι σημαίνει η αναγνώριση πριν από την τελετή στις 27 Μαρτίου.

  ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ

«Να είσαι ζωντανός»
Βασιλιάς Ριχάρδος
Μουσική και στίχοι των DIXSON και Beyoncé Knowles-Carter

Πώς προέκυψε αυτό το τραγούδι;



DIXSON: Έχω υποβάλει τραγούδια στην Beyoncé και την ομάδα της εδώ και λίγο καιρό. Σχεδόν πυροβολούσα στο σκοτάδι, ελπίζοντας ότι κάποιος θα άκουγε κάτι. Και μετά με κάλεσαν να κάνω την ταινία και μου έγινε φανερό ότι έκανα κάτι που της άρεσε.

Είχατε δει την ταινία πριν ξεκινήσετε να γράφετε;

Όχι, αλλά ήξερα την ιστορία. Ήμουν στο δημοτικό, στο γυμνάσιο όταν συνέβησαν πολλά από αυτά για [τα αστέρια του τένις Venus και Serena Williams]. Μιλήσαμε γι' αυτό στις τάξεις μας και κάναμε διαλόγους με τους γονείς μας για αυτά τα κορίτσια από το Κόμπτον που έπαιρναν τη θύελλα του κόσμου. Ήταν μεγάλη υπόθεση στο νοικοκυριό μας. Είχα άμεση σχέση με αυτό. Απλώς άντλησα κάπως από αυτές τις πληροφορίες και παρουσίασα ένα πρόχειρο demo.

Πώς πήγε αυτό;

Το έπαιξα για την [Beyoncé] προσωπικά. Φοβόμουν να την κοιτάξω ενώ το έπαιζα, [αλλά] η απάντησή της ήταν καταπληκτική. Είχε υπέροχα πράγματα να πει που με ενθάρρυναν να συνεχίσω να πιέζω. Πραγματικά, το κομμάτι πήρε σάρκα και οστά αφού πήρε τα φωνητικά της και τα ξαναγράψει της και τις νότες παραγωγής της. Η Beyoncé είναι μια απίστευτη παραγωγός/τραγουδοποιός. Νομίζω ότι όλοι τη γνωρίζουμε ως ερμηνεύτρια, αλλά αυτό που μπορεί να κάνει με ένα τραγούδι αφού το αγγίξει αλλάζει την προσέγγιση.

Το τραγούδι ενσωματώνει πολλά από τα θέματα της ταινίας: Μαύρη υπερηφάνεια, οικογενειακή υπερηφάνεια, περηφάνια για το επίτευγμα.

Οι στίχοι είναι εξαιρετικά σημαντικοί για αυτόν τον δίσκο… Ξέρω πώς είναι να παλεύεις για αυτό που αγαπάς. Νομίζω ότι αυτό είναι ένα παγκόσμιο μήνυμα. Προφανώς, υπάρχουν ορισμένα αιχμηρά πράγματα που στοχεύουν στα θέματα της ταινίας, αλλά άλλα είναι καθολικά — αν δουλέψεις σκληρά, έχεις αποτελέσματα. – Paul Grein

'Δύο κάμπιες'
Γοητεία
Μουσική και στίχοι Lin-Manuel Miranda

Πώς συμμετείχατε στη διαδικασία της ιστορίας καθώς εξελίσσονταν η ταινία;

Η δουλειά μου είναι να σηκώσω το χέρι μου και να αφήσω αυτό το δωμάτιο των εμψυχωτών και των απίστευτα δημιουργικών ανθρώπων να ξέρει τι μπορεί να κάνει η μουσική. Όπως, 'Να τι νομίζω ότι μπορούν να καλύψουν αυτά τα τραγούδια.' «Εδώ μπορώ να τρέξω με την μπάλα και να πάρω ακίνητα». Η δουλειά σας ως μουσικοδραματουργός σε αυτό το δωμάτιο είναι να πείτε: «Εδώ νομίζω ότι η μουσική μπορεί να εξυψώσει και να βοηθήσει να πούμε την ιστορία μας».

Ήταν δύσκολο να επιλέξεις ένα τραγούδι για Όσκαρ;

Προσπαθώ να μην το σκέφτομαι ως 'Ποιο είναι το τραγούδι που θα μπορούσε να κερδίσει;' Γιατί αυτό το κομμάτι που πραγματικά δεν μπορείς να ελέγξεις… Αυτό που προσπαθείς να κάνεις είναι να υποβάλεις το τραγούδι που νιώθεις ότι αντιπροσωπεύει καλύτερα το πνεύμα της ταινίας.

Τι σας έκανε να αποφασίσετε ότι το “Dos Oruguitas” ήταν αυτό το τραγούδι;

Αυτό το τραγούδι καλύπτει το θεμελιώδες συναίσθημα και τη στιγμή που ξεκίνησε αυτή η οικογένεια, οπότε ήταν λογικό οργανικά ως το τραγούδι να υποβληθεί. Κάνει επίσης τη γυναίκα μου να κλαίει, και η γυναίκα μου είναι ένα σκληρό κλάμα. Είναι πολύ δύσκολο να την κάνεις να νιώθει πράγματα (γέλια). Λοιπόν, είπα, 'Λοιπόν, αυτό είναι το τραγούδι που μοιάζει με την καρδιά της ταινίας.'

Ήταν συναρπαστικό να παρακολουθείς τις αντιδράσεις των ανθρώπων σε αυτό. Λένε, 'Ω Αμπουέλα, γιατί δεν μπορείς να αφήσεις κανέναν να ζήσει;' Και μετά βλέπεις τι πέρασε, και πραγματικά αναγκάζει μια επανεξέταση. Είναι το καλύτερο παράδειγμα αυτού που πιστεύω ότι μπορεί να κάνει η τέχνη, που είναι να προκαλέσει ενσυναίσθηση. Και αυτή είναι η στιγμή που συμβαίνει. — Η Katie Atkinson και ο Keith Caulfield

“Down To Joy”
Μπέλφαστ
Μουσική και στίχοι Van Morrison

Σημείωση: Το παρακάτω τροποποιήθηκε από τις απαντήσεις που έδωσε ο Van Morrison στον Nile Rodgers στις 28 Φεβρουαρίου κατά τη διάρκεια μιας εικονικής εκδήλωσης Songwriters Hall of Fame που γιόρταζε τους υποψηφίους για το καλύτερο πρωτότυπο τραγούδι.

Πότε σε πλησίασαν για πρώτη φορά να γράψεις ένα τραγούδι για την ταινία;

Το πρώτο τηλεφώνημα, ο [σκηνοθέτης] Ken [Branagh] με πήρε τηλέφωνο και μου εξήγησε ότι ήταν η ιστορία του… μου έστειλε το σενάριο. Είμαι από το Ανατολικό Μπέλφαστ, εκείνος από το Βόρειο Μπέλφαστ, οπότε πήγα στην περιοχή που μεγάλωσε και θυμήθηκα τις αναμνήσεις μου από τη συγκεκριμένη περιοχή όπου είχα φίλους εκεί πίσω. Οπότε, ουσιαστικά, ένας συνδυασμός του σεναρίου και των αναμνήσεων μου από τη συγκεκριμένη περιοχή.

Μπορείτε να εξηγήσετε το νόημα πίσω από τους στίχους;

Δεν είμαι πολύ καλός στο να εξηγώ τα νοήματα… Με όποιον τρόπο θέλετε να το ερμηνεύσετε. Μπορεί να είναι οπτικό. Ο στίχος είναι: «Στεκόταν εκεί μπροστά μου καθώς κατέβαινα στη χαρά». Είναι κάπως ανούσια φλυαρία, αλλά λειτουργεί.

Γνωρίζατε εσείς και ο Kenneth πριν κάνετε την ταινία;

Όχι, όχι, είμαι διαφορετική γενιά. Είναι πολύ νεότερος από μένα… αλλά υπήρχαν παρόμοια μοτίβα, που έπρεπε να φύγω. Χρειάστηκε να φύγω αρκετές φορές πριν από αυτό, πριν έπρεπε να φύγει, αλλά για λόγους που ήταν παρόμοιοι με τους λόγους για τους οποίους έπρεπε να φύγει ο πατέρας του. Έπρεπε να φύγω για επαγγελματικούς λόγους. Είχα ήδη φύγει πριν από αυτό που λένε The Troubles.

Πού ηχογραφήσατε το 'Down to Joy;'

Ηχογράφησα το κομμάτι στο Κάρντιφ. Όταν έφτασε ο King Covid, ορισμένες περιοχές έκλεισαν και ορισμένες περιοχές ήταν ανοιχτές… Έχω ένα τμήμα ρυθμού με το οποίο συνεργάζομαι στο Κάρντιφ, το οποίο ήταν αρκετά ανοιχτό σε εκείνο το σημείο. Έκανα το rhythm κομμάτι με το rhythm section [εκεί] και έβαλα κόρνα και δεύτερα φωνητικά στο στούντιο μου στο Μπέλφαστ.

«Δεν υπάρχει χρόνος για να πεθάνεις»
Δεν υπάρχει χρόνος για να πεθάνεις
Μουσική και στίχοι των Billie Eilish και Finneas O'Connell

Πρέπει να είναι περίεργο να συνεχίζεις να μιλάς για αυτό το τραγούδι μετά από τόσο καιρό.

Eilish: Ήταν σίγουρα μια μακροχρόνια πορεία. Είναι κάπως τρελό. Ηχογραφήσαμε αυτό το τραγούδι όταν ήμουν 17 και τώρα είμαι 20.

Είναι αλήθεια εσείς οι δύο που γράφατε τα δικά σας θεματικά τραγούδια σε ταινίες του Τζέιμς Μποντ;

O'Connell: Είναι αλήθεια. Με τα χρόνια πάντα σκεφτόμασταν: «Ω, φίλε, δεν θα ήταν ευχάριστο να γράψω ένα θέμα Μποντ;»

Eilish: [Πάντα πιστεύαμε] οι άνθρωποι που κάνουν τα τραγούδια του Μποντ είναι οι πιο κουλ άνθρωποι στον κόσμο. Αυτό είναι το πιο ωραίο πράγμα που μπορείς να κάνεις. Ποτέ δεν πίστευα ότι θα ήταν μια πιθανότητα, όπως όχι σε ένα εκατομμύριο χρόνια. Μόλις το ονειρεύτηκα. Θα λέγαμε συνεχώς στην ομάδα μας εάν υπάρχει κάποια άλλη ταινία Μποντ, πείτε τους ότι πραγματικά θα θέλαμε τουλάχιστον να δοκιμάσουμε.

Η ταινία είναι μια πολύ συνεργατική διαδικασία. Πήρατε σημειώσεις;

O'Connell: Συγκλονιστικά, δεν πήραμε ούτε μια νότα λυρικής επανεγγραφής, κάτι που νόμιζα ότι ήταν καταπληκτικό.

Τι είδους σημειώσεις πήρατε;

O'Connell: Μου αρέσει αυτό ως σημείωση - χαίρομαι που το έδωσαν. Τους άρεσε πολύ η οικειότητα του demo μας. Μόλις ρίξεις μια ορχήστρα 70 κομματιών σε ένα τραγούδι και μια τεράστια, καταπληκτική κιθάρα ροκ εν ρολ, είναι εύκολο να χάσεις λίγη από την οικειότητα που έχει ένα demo με μόνο φωνή και πιάνο. Ήθελαν πραγματικά να φροντίσουμε να διατηρηθεί.

Eilish: Οι άνθρωποι πιστεύουν ότι χρειάζεστε όλα τα τρελά πράγματα να συμβαίνουν ταυτόχρονα για να το κάνετε να νιώθετε αρκετά μεγάλο, αλλά πολλές φορές τα πράγματα είναι πιο επιδραστικά όταν είναι πραγματικά ευρύχωρα και όταν δεν συμβαίνουν πολλά. Σχεδόν κόβει βαθύτερα κατά κάποιο τρόπο. — Π.Γ.

«Κάπως τα καταφέρνεις»
Τέσσερις καλημέρες
Μουσική και στίχοι Diane Warren

Σε τι διαφέρει αυτή η υποψηφιότητα από τις προηγούμενες;

Όχι πολλοί άνθρωποι είδαν αυτήν την ταινία, αλλά είναι μια υπέροχη ταινία — και το τραγούδι έχει ένα ισχυρό μήνυμα. Η ίδια η υποψηφιότητα είναι μια τεράστια νίκη γιατί [συναγωνιζόμασταν] τους μεγαλύτερους καλλιτέχνες και τις μεγαλύτερες ταινίες — και εδώ είναι η μικρή μου ταινία και το τραγούδι μου. Είναι σαν το μικρό μοτέρ που μπορούσε, και αυτό είναι πάντα το πιο γλυκό. Ο τίτλος είναι 'Somehow You Do.' Λοιπόν, κατά κάποιο τρόπο έγινε.

Σας εξέπληξε λίγο που κάνατε το κόψιμο φέτος;

Ήμουν με καρφίτσες και βελόνες φέτος. Αυτή είναι ίσως η πιο ανταγωνιστική χρονιά στην πρόσφατη ιστορία. Ήταν σίγουρα σε αυτόν τον γκρεμό. Το τραγούδι μου θα μπορούσε να έχει πάει με κάθε τρόπο. Νομίζω ότι έχασα έναν χρόνο από τη ζωή μου σε αυτά τα 15 δευτερόλεπτα ή οτιδήποτε άλλο [όταν ανακοίνωναν τους υποψήφιους]. Ποτέ δεν ήμουν τόσο νευρικός στη ζωή μου - και ποτέ δεν ήμουν τόσο ενθουσιασμένος στη ζωή μου. Και το τραγούδι μου [ανακοινώθηκε] τελευταίο. Πρέπει να αρχίσω να γράφω τραγούδια που ξεκινούν με γράμματα πιο κοντά στην κορυφή του αλφαβήτου.

Πώς ήρθε η Reba McEntire να ηχογραφήσει το τραγούδι;

Φανταζόμουν ότι ο Glenn Close [που υποδύεται τον πρωταγωνιστικό χαρακτήρα στην ταινία] θα άκουγε τον Reba. Η Reba έχει μια δύναμη πάνω της, μια ανθεκτικότητα. Είναι στην προσωπικότητά της και είναι στη φωνή της. Νιώθεις ότι ζει κάθε νότα και κάθε λέξη.

Αυτή είναι η ένατη υποψηφιότητά σου για ένα τραγούδι που έγραψες μόνος σου. Η συνεργασία είναι η τάση στη σύνθεση τραγουδιών, αλλά φαίνεται να κάνεις την καλύτερη δουλειά μόνος σου.

Δεν είμαι το άτομο που γράφει τραγούδια ανά επιτροπή. Αυτό λειτουργεί για μερικούς ανθρώπους. Σίγουρα δεν είναι δικό μου θέμα. — Π.Γ.

  βαθμολογίες

Μην κοιτάτε ψηλά
Νίκολας Μπρίτελ

Ποια ήταν η προσέγγισή σας στην ταινία;

Κάθε έργο του [σκηνοθέτη] Adam [McKay's] έχει τη δική του μοναδική, διαφοροποιημένη τονική εξίσωση. Επί Μην κοιτάτε ψηλά , το μεγάλο ερώτημα ήταν ποια είναι αυτή η παράλογη γεύση; Το πρώτο πράγμα που κατάλαβα ήταν στην πραγματικότητα το αντίθετο από αυτό. Κατάλαβα αυτό το συναίσθημα του ήχου ενός σεβασμού για την επιστήμη, τη γνώση και τη λογική, και μετά πέρασα σχεδόν τον υπόλοιπο χρόνο στο έργο προσπαθώντας να καταλάβω το αντίθετο αυτού του ήχου.

Πώς σκέφτηκες το θέμα της μεγάλης μπάντας;

Είχα μια συζήτηση με τον Άνταμ για την κλιματική αλλαγή. Είπα, «Φαίνεται ότι βρισκόμαστε στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, αλλά θα χάσουμε. Τι θα γινόταν αν το έγραφα για ένα μεγάλο συγκρότημα των μέσων του 20ου αιώνα, όπως θα ακούγατε όπως στην εποχή του πολέμου, αλλά ήταν εντελώς τρελό [με] ένα πιάνο-παιχνίδι και τρομπέτες μονομαχίας;»

Τι είδους στενογραφία έχετε αναπτύξει εσείς και ο Άνταμ σε τέσσερις ταινίες;

Καταλαβαίνεις πιο γρήγορα αν έχεις δίκιο ή λάθος. Υπήρχαν πολλές φορές που ο Άνταμ είπε: «Αυτό είναι ένα όμορφο κομμάτι, [αλλά] δεν πρόκειται να είναι σε αυτήν την ταινία».

Πώς γράφετε για τον χαρακτήρα ενός κομήτη;

Καταλήξαμε να μην κάνουμε μουσική για τον ίδιο τον κομήτη. Αυτή είναι μια ταινία όπου οι χαρακτήρες δεν είχαν πραγματικά θέματα. Τα θέματα ήταν τόνοι και συναισθήματα [σχετικά με] την ολοένα αυξανόμενη έκπληξη για το πόσο τρελός είναι ο κόσμος.

Πώς διοχετεύσατε το άγχος που προκλήθηκε στην ταινία;

Την εβδομάδα που ηχογραφούσαμε, ήταν στο Λονδίνο και δούλευα εξ αποστάσεως. [Ο τυφώνας] Ida πέρασε και είχαμε ιστορικές βροχοπτώσεις στο Μανχάταν. Είχα αυτή την τεράστια πλημμύρα εδώ. Μιλούσαμε για ένα από τα σημάδια και ο Άνταμ είπε, «Ψάχνω για λίγο περισσότερο άγχος». Και είπα, «Άνταμ, σε διαβεβαιώνω, νιώθω πολύ ανήσυχος αυτή τη στιγμή», καθώς το ταβάνι έχει διαρροή. — Μελίντα Νιούμαν

Αμμόλοφος
Χανς Ζίμερ

Αμμόλοφος πήρε 10 υποψηφιότητες. Τι σημαίνει να αναγνωρίζεις τόσους πολλούς συνομηλίκους σου;

Ότι ο τρόπος που δουλέψαμε αναγνωρίστηκε απολύτως με τη μία εξαίρεση — θα ήταν ωραίο να αναγνωρίσει κάποιος ότι ο Denis [Villeneuve] έχει σκηνοθετήσει αυτήν την ταινία. Δεν κατευθύνθηκε αρκετά γιατί στο τέλος της ημέρας η συλλογική διαδικασία χρειάζεται έναν ηγέτη.

Πώς προσεγγίσατε το σκορ;

Ήξερα ότι δεν ήθελα να είναι άλλη μια ευρωπαϊκή μουσική ρομαντικής εποχής με μεγάλη ορχήστρα. Ήθελα να είναι το συγκρότημα με το οποίο παίζω συνέχεια. Βασικά κάθε όργανο είναι ένα κομμάτι τεχνολογίας της εποχής του. Κάναμε μια ταινία που διαδραματίζεται σε κάποιο μακρινό μέλλον σε έναν μακρινό πλανήτη, οπότε γιατί να μην φτιάχνουμε τα δικά μας όργανα;

Ο χρωματικός συνδυασμός της ταινίας είναι τόσο μονόχρωμος. Πώς το αντιμετωπίζεις αυτό μουσικά;

Ανέλαβα αμέσως τα χρώματα και την παλέτα στην οποία δούλευαν ο Denis και ο [διευθυντής φωτογραφίας] Greig [Fraser]. Χρειαζόμουν να εξηγήσω [στον παίκτη ξύλινων πνευστών Pedro Eustache], «Μην κάνεις τα πράγματα πολύ φωτεινά. Κάντε τα πράγματα άνυδρα. Κάνε τα πράγματα έρημο». Ο Πέδρο δεν πίστευε ότι θα λειτουργούσε, αλλά συνέχισα να του λέω: «Μη μου παίζεις έναν τόνο, δώσε μου τον αέρα».

Διαβάζεις Αμμόλοφος όταν ήσουν νέος. Πώς επηρέασε αυτό στη σύνθεση σας;

Διάβασα αυτό το βιβλίο στα 13. Ο Ντένις το διάβασε ως έφηβος. Και αντί να δούμε το υλικό με τη σοφία και την εμπειρία του να έχουμε κάνει όλες αυτές τις ταινίες, απλώς μας έκανε να είμαστε απερίσκεπτοι και έφηβοι και απλά έτοιμοι να ανατινάξουμε το ηλεκτρικό δίκτυο. Δεν είμαι πραγματικά χαρούμενος εκτός αν κάτι ανατινάζεται ή κάτι πάρει φωτιά. — Μ.Ν.

Γοητεία
Ζερμέν Φράνκο

Ποια ήταν η αντίδρασή σας στην υποψηφιότητά σας;

Το ανακοίνωσαν νωρίς και σκέφτηκα: «Αν το τηλέφωνό μου δεν χτυπήσει, μπορώ να συνεχίσω να κοιμάμαι». Ευτυχώς, με ξύπνησε το αφεντικό μου, ο Τομ ΜακΝτούγκαλ [της Disney], ο οποίος με κάλεσε για να πει: «Το καταφέραμε. Το έχεις κάνει.' Ο Λιν μου έστελνε μήνυμα «Πάμε!» Όλοι ήταν ενθουσιασμένοι που πήραμε τρεις υποψηφιότητες.

Ποια είναι η γνώμη σας για την κατηγορία που δεν παρουσιάζεται ζωντανά στην τηλεοπτική εκπομπή;
Ήταν απροσδόκητο. Θα ήθελα πολύ να είμαι στο ίδιο δωμάτιο με τους συναδέλφους μου. Αυτή είναι η ελπίδα μου και είναι η ελπίδα των άλλων υποψηφίων. Όλοι δούλεψαν τόσο σκληρά για τα έργα τους. Ελπίζω ότι κάποιος θα αλλάξει γνώμη και θα μας αφήσει να είμαστε μαζί. Είναι ατυχές, αλλά επικεντρώνομαι στα θετικά. Είμαι χαρούμενος που είμαι υποψήφιος.

Είσαι η πρώτη γυναίκα που σκηνοθέτησε ταινία κινουμένων σχεδίων της Disney Γοητεία , και η πρώτη Λατίνα που κέρδισε υποψηφιότητα σε αυτή την κατηγορία.

Είμαι περήφανη που εκπροσωπώ έγχρωμες γυναίκες. Μου γράφουν νέες γυναίκες συνθέτες από όλο τον κόσμο. Το να είμαι ο πρώτος δεν είναι κάτι που σκεφτόμουν όταν το έκανα, απλώς έκανα την καλύτερη δουλειά μου. Είναι σημαντικό να είμαι ο πρώτος αλλά όχι ο τελευταίος, και είναι σημαντικό για τους άλλους να βλέπουν ανθρώπους που μοιάζουν με εμάς στα παρασκήνια. Η πόρτα είναι τώρα ανοιχτή.

Αυτό που θα έλεγες είναι Γοητεία η μουσική κληρονομιά του;

Η κληρονομιά είναι ότι άνθρωποι από όλο τον κόσμο εξακολουθούν να τραγουδούν και να χορεύουν μαζί με τα τραγούδια. Μαθαίνουν για την ομορφιά της λάτιν μουσικής, που είναι ένα σεντούκι με απίστευτους ρυθμούς. Δεν καταλαβαίνουν όλοι πόσο ευρύ και ποικιλόμορφο είναι οι ρυθμοί και τα όργανα. Τα παιδιά θα απολαμβάνουν αυτήν την ταινία για χρόνια και χρόνια, και αυτό σημαίνει απλώς ότι οι πρόγονοί μας και οι φωνές τους ακούγονται. Αυτή είναι η κληρονομιά. — Γκριζέλντα Φλόρες

Παράλληλες Μητέρες
Αλμπέρτο ​​Ιγκλέσιας

  Η Penelope Cruz στις Παράλληλες Μητέρες. Η Penelope Cruz στις Παράλληλες Μητέρες.

Ποια ήταν η αντίδρασή σας στην υποψηφιότητά σας;

Ήταν πολύ περίεργο για μένα, γιατί είναι μια ισπανική ταινία - δεν είναι τόσο εύκολο να σε αναγνωρίσουν με τόσο μεγάλες ταινίες. Ήταν μια από τις καλύτερες εμπειρίες για μένα να ασχοληθώ με τη μουσική, οπότε ταυτόχρονα, ήλπιζα ότι θα μπορούσε να συμβεί.

Τι προσπαθούσατε να πετύχετε με αυτό το σκορ;

Η ταινία κάνει μια διαδρομή από τον τοκετό μέχρι τον κοινό τάφο στο τέλος. Στη μέση είναι η Janice, [την οποία υποδύεται] η Penélope Cruz, και η μουσική αναπνέει μαζί της, καταλαβαίνοντας ότι λέει ψέματα σε στιγμές, αρχίζει να ξέρει κάτι που δεν θέλει να αναγνωρίσει. Αυτό [προσθέτει] σασπένς. Προσπάθησα να καταστήσω εμφανή τον παραλληλισμό μεταξύ φωτός και σκιάς — ζωής και θανάτου.

Ποια είναι η γνώμη σας για την κατηγορία που δεν παρουσιάζεται ζωντανά στην τηλεοπτική εκπομπή;

δεν μου αρεσει καθολου. Όχι μόνο για τις κατηγορίες των συνθετών αλλά και για τις κατηγορίες των συντακτών — είναι καλύτερα να γιορτάσουμε όλους τους ανθρώπους εκεί. Θα ήθελα να μιλήσω με τους άλλους συνθέτες, και αν μπορούμε να ασκήσουμε ένα είδος πίεσης για να το αλλάξουμε αυτό, θα το κάνουμε. — Τζος Γλίξμαν

Η Δύναμη του Σκύλου
Τζόνι Γκρίνγουντ

  Η Mila Kunis στο Four Good Days (αριστερά) και ο Benedict Cumberbatch στο The Power of the Dog. Η Mila Kunis στο Four Good Days (αριστερά) και ο Benedict Cumberbatch στο The Power of the Dog.

Πώς έμαθες για την υποψηφιότητά σου για Όσκαρ;

Το άκουσα Δίκρανο μέσω Twitter. Είναι πολύ κολακευτικό φυσικά - υπάρχει η αίσθηση ότι οι άνθρωποι είναι ενθουσιασμένοι για μένα, κάτι που είναι το ίδιο. Νιώθω μάλλον αποκομμένος από τη φασαρία, αλλά είμαι πολύ χαρούμενος που βλέπω τη μουσική της ταινίας και τους ανθρώπους που την έπαιξαν να τραβούν την προσοχή.

Αυτή είναι η δεύτερη υποψηφιότητά σας στην κατηγορία. Τι θα σήμαινε μια νίκη;

Θα σήμαινε ότι έχω ένα άγαλμα στο καθιστικό μου που οι φίλοι και οι επισκέπτες θα ήθελαν να δουν, να κρατήσουν και να αυτοσχεδιάσουν διασκεδαστικές ομιλίες αποδοχής. Αυτό θα ήταν ωραίο. Και θα έδινε στη φήμη της ταινίας άλλη μια ώθηση, που σημαίνει ότι περισσότεροι άνθρωποι θα τη βλέπουν και θα ακούνε τη μουσική - οπότε όλα καλά, προφανώς. Η Jane [Campion] είναι μια υπέροχη, ταλαντούχα σκηνοθέτις και ήταν μια εντελώς ευχάριστη εμπειρία. Τρελό που δεν την έχω γνωρίσει προσωπικά. Η απόσταση και ο ιός σήμαιναν ότι αντ 'αυτού, έστειλε μεγάλες, στοχαστικές, χειρόγραφες σημειώσεις μέσω email - ένας πολύ εγκάρδιος τρόπος επικοινωνίας σε μια εποχή που όλοι νιώθαμε τόσο απομονωμένοι.

Τι σας άρεσε σε αυτό το έργο;

Μου άρεσε το πολύ σπλαχνικό σενάριο. Δεν είναι συχνά απαραίτητο να συνθέσετε μουσική σε ευνουχισμό βοοειδών και στην πολυπλοκότητα του χαρακτήρα του Benedict Cumberbatch: Ένιωθε ότι χρειαζόταν έναν ασυνήθιστο τόνο μουσικής και ότι θα ήταν ευχάριστο να το σκεφτείς καλά.

Τι είναι αυτό που ξεχωρίζει περισσότερο από τη δημιουργία αυτής της ταινίας;

Τα λάθη — η προσπάθεια να γράψω σύγχρονη κλασική μουσική για μπάντζο, που οδήγησε σε ενδιαφέρουσες εναλλακτικές, όπως το να μάθω να παίζω το τσέλο μου σαν μπάντζο. Ο κόσμος εξακολουθεί να πιστεύει ότι είναι μια κιθάρα στην παρτιτούρα… Μακάρι να είχε τάστα πάνω της. — Lyndsey Havens

Μια έκδοση αυτής της ιστορίας εμφανίστηκε αρχικά στο τεύχος της 12ης Μαρτίου 2022 Στο πόδι.

Σχετικά Με Εμάς

Cinema News, Τηλεοπτικές Εκπομπές, Κόμικς, Anime, Παιχνίδια